Lista utworów:
1. Cara in Vain
2. Holy Rocket
3. Dance
4. Had it
5. Wonderland
6. In Love with 7 Hills
7. Voyager
8. The Mann
Łączny czas: 57:15
Harrycane Orchestra z bawarskiego miasta Augsburg została utworzona przez perkusistę i kompozytora Harry’ego Alta oraz tureckiego piosenkarza Tarkana Yesila. Mieszanką jazzu, orientalnych rytmów i arabskich melodii zespół prezentuje obecnie swój drugi album.
Pierwsza płyta „Phosphorus” ukazała się w 2017 roku i spotkała się z bardzo dobrym przyjęciem krytyki niemieckiej prasy, co umożliwiło zespołowi koncertowanie po całych Niemczech. Ponownie na „Dark Makam” w intencji Harry’ego Alta (perkusja), Tarkana Yesila (wokal, perkusja), Davida Kremera (fortepian, Wurlitzer, Hammond), Kay Fischer (saksofon, klarnet, flety), Giuseppe Puzzo (kontrabas) i Joe Aykut (Cümbüc, oud) miał na celu połączenie jazzu fusion, orientalnych rytmów i arabskich melodii. Tytuł albumu nawiązuje do określenia trybu utworu muzycznego w sztuce perskiej, natomiast za nastrój i tryb odpowiadają Makamy. Dark Makam nawiązuje zatem do mrocznych dźwięków i ponurych struktur. Muzyka Harrycanes stara się w ten sposób dać wgląd w życie duchowe naszych czasów, gdzie coraz bardziej złożony świat wpływa na nas i prowadzi do różnych nastrojów i urazów. Tolerancja, wolność i różnorodność jako podstawowe zasady ideologii muzyków o różnym pochodzeniu i tożsamości kulturowej można wyczuć w każdym tonie ich muzyki i stać w sprzeczności z dzisiejszymi intencjami upraszczania, wykluczania lub izolowania.
Osiem utworów na albumie opiera się na epickich strukturach pieśniowych z wyraźnie określonymi, ściśle zaaranżowanymi partiami i dużą ilością miejsca na improwizację. Przede wszystkim słychać unoszący się w powietrzu wokal Tarkana Yesila, który opowiada nam historie z utraconych rajów i prowadzi poszukiwania duszy. Dodatkowo zespół po raz pierwszy zaprosił Leopolda Mozarta String Quartet, co poszerzyło brzmienie i możliwości zespołu oraz stworzyło bardziej dojrzałe brzmienie, co przyczyniło się również do rozszerzenia nazwy zespołu Orchestra, ponieważ zwiększyło brzmienie projektu. Dzięki nagraniu prawie wszystkich utworów na żywo ze wszystkimi muzykami w tym samym pomieszczeniu nagrania brzmią bardzo żywo i dynamicznie.
